不失法度传承文化

——樊玉霞作品欣赏

绘画有法，无法则为江湖。观赏画家樊玉霞女士的作品，感觉法度相当严谨，是经由磨砺而解锁画法的能家。因为拥有了娴熟的画法，所以樊女士的绘画作品在造型这一关就表现得相当突出。作画要画什么呢？各有各的说法。但是无论画什么，造型是根本。也是说画出来的形式形态，是表现画意画旨的平台，没有这个平台，其他免谈。樊女士把这个平台构建的特别扎实，从造型精确的角度来论，她的画具有法不欺人，功不欺世的水准。

当下，画画有一种流弊，就是过度强调“想怎么画就怎么画”，不太在意形态的塑造，画里有什么模样，基本上是看不明白的。画了些什么，也基本上靠猜想。似乎画出来的东西，自己看得懂就行，到于别人看不看得懂，无关紧要。如果欣赏者认为造型不过关的画不好，画画的人反倒扔过来一句话：这是抽象主义，你看不懂。事实上，所谓的抽象主义的泛滥，基本上让画画这门功课与普遍人的审美需求脱节了。樊玉霞女士坚守画画需要有造型的理念，并且有造型精确的实践，为反应了她的艺术创作想法很本真，这种艺术意识也相当接地气。以前，把这样的艺术家称为人民艺术家。

樊女士之所以在画法上取得了很正宗严谨的修炼成果，与她求学上进的磨砺付出关系密切。她参加了相当多的绘画专修课程，身边有一大批有专业水准，有丹青创作情怀的艺术家，所以近道者而得道，画法日日精进，拥有精湛画法就是必然了。特别是她参加的绘画专修，并不是照本宣科式的学法，而是相当重视理论与实践相互促进的这种形式，她是一个扎扎实实的写生派。无论是中国画，油画，还是其他画种，画画的材料可能不尽相同，但是写生求实的实践要求是一致的。忽视了写生，作品就不会有气韵，当然也不会有生命。樊女士经过写生积淀，掌握了水彩画、油画技法，这也是她的画为什么造型水准非常高的原因。同时，水彩、油画的写生训练，让她可以在创作中国山水花鸟的过程中，有意识地把中西画法进行融合，形成山水花鸟画借古开今的动力，从而拥有自己的独特风格。

她所掌握的画种比较多，在创作中国画，特别是山水和花鸟作品的时候，就可以在立根传统的基点上，把创作艺术视野作广角式的拓展，画出一些与传统可作根脉相联，但是在意象观感上却又独有面目的新式作品。比如从空间的塑造方式上来看，传统中国画会存在空间的虚空塑造意象，了了数笔的情况比较多，这是文人画的空间构建模式。樊女士画山水，则把空间构造的相当饱满，从天到地，不留虚空，显然是借鉴了油画的空间结构方式，看起来很壮观，相当大气，非常适合厅堂文化装点。所以她的山水花鸟作品，一改小文人画的小家子气，借助空间饱满的结构铺陈，画出了立骨传神气势浩莽的新气象！

另外樊女士虽然在山水花鸟创作中，做出创新探索，但是在笔墨的操作上却不会脱越传统山水花鸟的规矩，在营造大空间的过程中，每一个细节处的笔墨技法都尽守传统法度，骨法用笔的特征是明显的，应物象形的线条塑造模式是严谨的，随类赋彩的洇湮层次是分明的。从勾勒墨线，到皴擦质感，再到点与染，整个创作过程走过来，都是传统技法加持下的一气呵成。所以从整体上来看，她的山水作品很有空间塑造的国际范儿，但是从每一处细节里去分析，绝对不会让中国画失去东方审美的气韵生动！她的艺术以中国画法为宗，以空间塑造为体，以传承山水文化为用，让山水花鸟以民族文化为本质属性，不失正宗。这就是笔墨当随时代，可让传统文化古今相传的印证！画画，画到这种境界，就功到自然成了！

孔子美术馆馆长 ：江继良

2020年9月9日