2015年5月30日在北京第六届全国“诗书画”颁奖大会上，倡导提出：“中华好书法，山人进万家”活动。

《笔性墨情，诗意人生》

   郑忠华先生是当代书法名家，他不仅以精湛的书艺闻名于书坛，亦因其极具灵性的诗歌备受瞩目。

  书法是纸上的舞蹈，那富有韵律的线条曾深深吸引着年华尚幼的郑忠华先生，直至今日，先生仍醉心其间，并将之视作一生的事业，几十年来笔耕不缀，用笔墨记录着浪漫神采，他曾遍访名师求学，颇有先贤求知之道的古意。先生的书法艺术，脱胎于传统笔法，又独辟蹊径，他便用如此笔触绘下心中意绪。作品既表达意趣，亦蕴含沉思。大俗与大雅，交织出他独一无二的轮廓。

  郑忠华先生现为中国书画家协会副会长、中国国画院书法研究院秘书长，其成就却远不止于此。先生先后被授予“中国艺术人才”称号，“当代硬坛最具实力书法家”荣誉称号，其诗歌同时入编《中国当代诗歌大辞典》、《中华诗词集萃》、《中华诗词歌赋文学精英大辞典》等。满载盛誉的书法家还有一颗仁人之心，他启动了“中华好书法、山人进万家”惠民工程项目，以身作则的践行着时代责任。

  真正的艺术是打动心灵的，正如郑忠华先生的诗中所表达的期望，“很想/用自己的双手/描绘世界上所有的美好”。愿先生且歌且行，执笔书写诗意人生。

                         著名艺术评论家薛然

                           2020年7月15日 

文人翰墨 天质自然

——记著名书法家郑忠华

诗人书法家，这个身份对于著名书法家郑忠华先生在书坛大有影响力密切相关！自古书法文人事，诗人作翰墨，最有妙处。张旭的古代诗四帖如是，李白的上阳台帖如是，苏东坡的寒食帖如是，米芾的蜀素帖如是。只是当代真文人稀有，诗人亦鲜见。缺少文人修养与诗文才华，总是难以复写传统书法文化的古今永传。幸遇郑先生的书法作品，了然释怀：文人书法有龙脉，当代贤才写正宗！

郑先生有非常好的传统文化修养，博涉多优，统览经典，又有妙笔著华章的诗文才华，所以他的书法深受文化品格的影响，起笔落笔可以写透文人书法的萧萧雅质。看他的书法可观刚柔相济的精神，也可观约花分柳的飞仪动感。形神兼备，此书是典范！

先生的书法深师碑帖，有非常到位的师古成就。书法之上法，在晋韵唐法宋意。如果书法没有卓越师古法的积累，就难以像郑先生这样在法度的层面上取得正宗的传承。书法有法，有法写真谛，无法写江湖。郑先生诸书皆成，以碑帖为师，把隐藏在碑帖之中的书道要义一一解锁，不但表现出超人的书性，也有临碑帖必得上法的实践执着。取法为上，经由不辍的法度磨砺，得法也为上乘。所以纵览他的书法作品，不由的万分折服，心有感怀：法由师授，功由户出；法不欺人，功不欺世。先生经由对传统书法格局的全面传承，成为当代书坛极有号召力的大手笔。

笔阵图有论，微肉而多骨是为圣，多肉无力是谓病。观赏郑先生的书法作品，微肉而多骨的精气神一目了然。这种书法的精神气韵，主体来源于碑骨的雄劲，凌空杀纸，如琢岩崖，气韵则源于帖学的洒脱，不激不厉，伸缩得体。受益于碑帖双修的佳能，让郑先生的书法可以写得刚柔相济，高低有趣。把书法本为线条艺术的本质表现得无以复加！粗的线条如鸿飞兽骇，细的线条是鸾舞蛇惊。挥纵笔墨间，在一划之内变起伏于锋梢，在一点之间殊衄挫于毫芒！把书法的速度与力度调节的同自然之妙有，非力运所能成！如果没有心笔合一的境界，绝对不能把书法写的如此丰神多姿！

文人翰墨，天质自然。书法有法，法在碑帖。书法无法，法在心源。先生的书法是有法的正宗，亦是无法的自然。依靠文人修养的无量加持，可以激楚浪以成纹！不但笔法精湛，而且笔势多变，以力写书法，也循气写书法。笔未到气已吞，笔已离气未息，八面出锋，方圆周备，让书法极有龙跳天门，虎卧凤阙的审美冲击力。循气蓄势，势来不可止，势去不可遏，再加上墨色的丰枯变化，让书法表现出飘风骤雨惊竦竦的快利感，亦可以写出落花飞雪何茫茫的诗意感。文人书法，天质成诗意，道法自然！

著名书画评论家  史峰

 2020年10月29日

文人书洒脱  复作砥柱铭

——记著名书法家、诗人郑忠华

善文者不一定善书，善书者亦不一定善文。当然，要在文化史上标证自己的位置造诣，最佳的修养成果是善文亦善书。王羲之作兰亭序为例证，书文同传千秋。苏东坡作寒食帖亦是证见，书文古今相传。当代著名书法家、诗人郑忠华先生同先贤功绩相通，同样可以用书文同修造诣的真功夫，在文化史上确定自己的金质点位。

诗人郑忠华，作诗出口既是华章，在纸媒、网络随手百度，有洋洋洒洒上万作词条，随撷一首，皆是朗朗上口，有叙事金句，有抒情妙言，亦有诗言志！形式丰富，内容多彩，撑起当代诗歌体系的一个庞大空间。正应了那句话“书法自古代文人事”，因为郑忠华先生是诗坛贤家，所以他的书法就有文人书法的洒脱，起笔写天质自然，落笔作趣味盎然。更为可贵的是，他的书法可以歌盛世，书以载道，写录政论金句，篇篇是大典，恰如宋代书法家黄山谷，用雄笔大墨写出砥柱铭！两代笔墨高手，竟然同作翰墨奇观，互为镜象。书法文化精神，果然是古今永传，代不绝人！

郑忠华习成书法，非常重视法度的精研覃思。诸书皆作修养，各有建树，尤其写得一手盈满晋韵宋意的文人行书，可以依书抒情，又能转录文史，书法不但有浓厚的艺术欣赏品位，还有价值不可估量的文史效应。王羲之在兰亭序里有言：今之视昔，亦如后之视今……后之览者，亦将有感于斯文。同理，春秋碾转千年，后人捧读郑忠华的书法作品，亦将有感于斯文！所以他的行书作品，贵有兰亭序的感怀，把晋代文人信札书风表现得惟妙惟肖。这就是他心追手临书圣法帖，觉悟书法要义的大功告成！

当然，他的书法有取法多元的价值观，并不是师一帖拘一门，而是有博览气慨，愿意把浩如烟海的法帖都一一琢磨透彻，凡是取法为上的路径，都一一走过，并且走得深远，有临池不辍的执着。从这个角度来看，郑忠华取得书法非凡造诣，绝不意外，亦非偶然，而是真正的天不负有心人。练家子，必成功！其书法成绩，不仅仅是个人才华的标证，也是所有书法习成者可以参照借鉴的公共文化功勋。依郑忠华的书法修炼，写兰亭、琢伯远、临中秋、摹蜀素，博而能融，融会贯通，当然水到渠成，觉悟书道！

文人书洒脱，复作砥柱铭。研习书法，兼作修心。郑忠华先生的书法，之所以毫无匠气，尽是性灵，正是书如其人的价值突显。他把书法当成立德之本，写刚柔相济，修中庸之德，走通了书法既是德修的正大路径，起笔落笔，写出金书锦字，真实映见德艺双馨！   

江上《盛世当歌》总编室主任

       2021年3月22日

抑左扬右 高低有趣

——记著名书法家郑忠华

书法艺术的峰巅在古法，当代书法创作应该有师古风的取法为上！著名书法家郑忠华先生精研覃思上法的印证由“笔势”机秘可以得到证明。他的书法在形态上有“仰左扬右”的天质自然。这是古代书法创作适合“人之性”的原则，书一横笔势并非完全平整，而同由左下而趋右上的姿态。书之结体，并不是左匀右称的中分，而是左侧紧右侧达的张力。郑忠华的书法完全合谙此道，所以他的书法就是取古法、悟书道的习成功夫，在抑扬右的过程中，写得高低有趣，丰神多姿！

书法之技，达到峰巅称为巧。艺术创作，达到峰巅称为妙。技是法度，妙是心源。如果书法不讲法度，必是江湖书法。如果书法没有心源，当然是书匠。郑忠华先生磨砺书法之技，精益求精，一丝不苟。历代名家法帖都进行了心追手临，至今不辍。所以他的书法写得法度相当严谨，绝不写粗头乱服缺少规矩的江湖体。正宗品质，真实不虚，技显精巧，娴熟至极。从这个层面上来论，郑忠华习成书法，是扎扎实实的练家子，具有法不欺人的真功夫。

再者，他的书法创作有依书抒情的艺术要妙。执笔在于手，运笔在于心，手向心师，心源是笔墨的灵魂。由是，笔墨里就泊满了情感，起笔落笔最有情绪节奏。情感激时，可以写飘风骤雨惊竦竦。情感怡然之际，当然是写得恰如微风动梨花落，漫漫悠然，书法里尽是天朗气清，惠风和畅。因为主持笔墨运动的核心导向是情感的流向，所以他写出来的书法不可以复制，一时一品，一际一韵。绝无匠气，尽是独特的心迹表达。

这种书法创作的心态，与王洵写伯远、王羲之写兰亭是同样的路子，一致的修成！所以观赏郑先生的信札行书，最有晋韵风范，作着白云出岫本无心，流水下滩是非有意的笔墨表达，可以心手双畅，当然写得同自然之妙有，非力运所能当，不求最佳反为最佳。心驾驭笔，情融入墨的创作心境，总是可以把书法写意得惟妙惟肖。一横作起，如激楚浪以成文，一牵纵过去必是万岁枯藤，心有万千情绪，笔有千万变化，遂心应手作心迹，畅神养性耳！晋代文人这样写书法，郑忠华承袭古风，复作书法风气的龙脉，表现出书如其人的价值观，珍之贵之，雅之妙之！

抑左扬右，高低有趣。郑忠华写书法，有心修于此，意泊于此的追求，可以拒绝一切烟火气，醉得笔墨写古风儒雅。却不拘泥，又善于写录政经文章，书以载道，刚柔相济。笔墨亦可以写铿锵，书言志，歌盛世！技与艺谐，名与功成！

                                  著名书画评论家 田园

2021年3月25日

学书感悟

{一}  关于写字

写字是一种生活，生活是一种态度，态度是一个人的修养。现在年轻人不好好的写字，不是时代变了，也不是计算机给予取代了，是因为我们年轻人的认识出了问题，对生活的态度出了问题！字写不好，那是水平的问题，不好好写字，那就是态度的问题！写好中国字，做好中国人！端正自己的人生态度，好好学习中华文化！

{二}书法与国学

文字是灵魂，书法是表象，书法与国学互为表里。国学犹如沃土，书法就好比生长在这片沃土上的鲜花或松柏。离开沃土，鲜花就变成没有根的豆芽菜了！读书与写字要并重，特别是多读古典文学，只写字不读书，那么书法水平始终难以达到一定的高度。国学文化的继承与传承中国书法同样重要！现在的年轻人精通英文、日文、德文，但不精通古文，对于书法的传承是有一定的阻碍的！我们的孩子外文都能说好，确不懂得汉文，那是很痛心的一件事！给国学造成衰弱的原因有两个阶段：其一，五四运动，给国学造成了沉重的打击；其二，文化大革命，给国学造成了致命的打击。五四运动，胡适与迅等文化学者提出白话文，是具有历史意义的！到了文化大革命，批孔给国学造成了无比的损失。书法在儒家思想下渐渐发展起来的！从古至今，没有哪个书法大家不懂国学的。雕龙就是写文章，雕虫便是写字，故有雕虫小技之说。

{三}关于“飞白”

       行书与草书，尔偶出现飞白，那是艺术的一种自然表现，既然是自然，那就不能有造作之想法，故作之态势！楷书是比较严谨的书体，绝对不能出现飞白的笔画，楷书是要求笔笔笔画到位、精准。

{四}关于繁体字在书法创作中的使用

“钟”，这是简化字，在书法书写中，有两个繁体之写法，左旁“金”字旁无异议，两种写法在于右边的区别。其一，“钟表”的“钟”，繁体写法，右边是一个“童”字；其二，“钟情”的“钟”，繁体写法，右边是一个“重”字，这两个繁体写法，在书法的创作过程中，千万不能混淆使用。

“云”，是个简化字，繁体写法雲”。运用时不能千篇一律。“云朵”的云，繁体用“雲”，没有争议，“孔子云”里的“云”，书法创作时，就不能用繁体的“雲”，千万注意，这里的云，是说的意思。

“后”的繁体之“後”。“前后”的“后”，繁体可以使用它，但“皇后”的“后”，就不可以使用繁体字了。

“发”，这也是简化字，发字的繁体字，也有两种写法。“发扬”的发，繁体写法，是这种写法：“發”，“理发”的发，是这个“髪”，“雄姿英发”的“发”，繁体应该是“發”。

“子云”特指孔子说，“诗云”特指诗经说，“扬子云”指杨雄，字子云，杨雄说。《陋室铭》文中“……南阳诸葛庐，西蜀子云亭………”的子云，指的是杨雄说，后面的“子曰”，指的是孔子说。   

里，是里程，公里的里。繁体字“裏”和“禮”。前一个是裏外的里，后面个是礼节的“禮”。  范，是规范的范，姓名中用的是这个字。

繁体之有“範”，是模范的“範”。比如“范仲淹”，不可用“範”字。切勿乱用！简化字与繁体字要使用得当！

在比方，“筑”字，乐器中用这个字，繁体字“築”，这是建筑的“築”。使用时得小心为是！

确，是确瘠的确，繁体字“確”，是明確的確。只有要加强文字学识，加深文学学养。方能运用自如。

{五}  关于笔顺

    写字，特别要注重笔顺。尤其是楷书的写法，楷书很难看出书写笔顺，但行书可以通过牵丝引带看出笔画的来龙去脉。由于行书的自由宽放，有时与楷书的笔顺有所不同，那是为了书写方便所为之。

笔顺必须遵循三个基本原则：准确、便捷、形美。在小学课堂上，大家就学过笔顺的一些基本规律：先横后竖，先撇后捺等等，教科书上有些笔顺也未必准。比如“火”，语文书上的笔顺是：点、竖撇、短撇、最后写斜捺。从书法碑帖里发现的笔顺是：点、短撇、竖撇、斜捺。再比如“右”，语文教科书还有的笔顺是：先写横后写撇，最后写口。书法上应该的笔顺是：先撇后横，最后写口。再比如“必”字的笔顺，语文教科书是按照“心”的笔顺，最后加一撇，在书法中的写法那是不对的，从碑帖中发现，应先写一撇，接着写卧钩，最后依次写上点、左点和右点。

 {六} 书画同源

       书画同源，字是写出来的，而不是画出来的，书法可以入画；绘画是以诗为魂，以书为骨。书法与绘画使用的工具都是毛笔。借鉴与融合均可融入书法与绘画中，画家要融合诗书画，一个成功的画家要三分绘画，三分书法，四分读书之功力。而现在的画家又有多少达到这一标准呢？米芾：爱画有时常拜石，学书无日不临池。科举制造成了诗词与书画的脱离，渐渐地淡出艺术的重心！