1、卢记有的山水画功力深厚，在继承与发展中，形成了自己的美学特点。他的作品显示了一种笔墨之美、智慧之美与性灵之美，其中点、线、墨色及整体形态表现出一种对文化传统的留恋与回眸，同时，传统中见新意。他创作的不是一般的景观性山水，而是在感性与知性的双重作用下，抒发审美的人文意义。（人民网评论）

2、世界知识画报社评论家：李曼观卢记有先生的集传统、现代、西画于一体的中国山水画，有一种掩藏不住的大气，他的画既有文人画的率意。传统画的风格，又兼有西洋画派的技法，写来舒畅流逸，很能打动赏画者的心灵，绘画的本意总是充满创意，然他的骨子是古意，藏骨露新是当代中国画的本质。

3、(中国传统文化促进会评论家“罗杨”评论)：即日荣幸拜读了卢记有先生之佳作，为这感动，为止感慨，感动着他多年对艺术的苦苦追求，感慨着他在艺术上所取得的辉煌成就。他在继承传统的基础上勇于探索和创新，不断反复推敲与磨练，将传统文化，现代文化与西方文化融为一体的山水画家，他善于吸取前人经验和艺术精华，大胆创新，形成了自己独特的艺术风格，运用现实主义的表现手法再现现实生活，创造性地实现了艺术境界与表现手法、思维想象同现实空间的和谐统一。其作品个性鲜明，章法考究规范，刻画细致真切，意蕴深远隽勇气势恢宏，神采飞扬。用笔凝重苍劲，水墨浑厚淋滴，色彩明丽典雅，清爽逸人，雅俗共赏之风格，从创作技法以形、神、意、情都表现的淋漓尽致给人一种很强生命力和视觉冲击力。通过自己的作品将隐藏在心底那股讴歌祖国山川的激情喷发出来，获得一种直抒心胸与笔墨表现的快感，欣赏到他的每幅都让您浮躁的心随之平静给您一种河川壮丽之美悦。你要是见到他本人更让您有种亲和力，他那种文质彬彬的风度和领导者的宽厚、慈祥、谦和的气质让你油然而生敬佩之情。卢记有先生的书画技艺已扬名国内外，被许多艺术院校、专业馆社、名人政要鉴赏与收藏，虽然他成名成家了，但却言行谦和、宽厚仁德始终不是个会表达的人，在他身上你找不到任何张扬的气息，只充满着对艺术的疯狂热恋，其他的东西似乎永远与他绝缘。这就是我了解的卢记有先生。(此评论择录“中国传世名作收藏与鉴赏”)

卢记有:文笔妙境绘祥瑞翰墨寄情书宏图

   ——书画名家艺术意象与情境的启示

自古以来“能功书画者妙，书画兼精者少”，能做到书画艺术融汇并在风格取向上独占风骚者更是少之又少，而卢记有先生就是一位多才多艺的高产书画家。他不仅在书法上有较深的艺术造诣，而且在绘画方面，中国画，山水、花鸟、书法、油画、烫画等无不研究与涉猎。数年来致力于极富寓意的题材，尽展山水画的艺术魅力和丰富内涵，以清新的气息、全新的生活感受和创新的形式笔墨，给我们带来焕然一新的审美愉悦。他对应了大时代的精神变革与审美呼唤，以充沛的精、气、神描绘出当代人对现实生活的生存感受和体验。他的作品强调“外师造化”，从意境营造中展现中国山水画的求新求变之路。他的画作意境超拔挥洒流畅，他以书入画，笔法奇崛，墨色醒透。其画淡而有味，透而有骨，在平实中有奇创，在清新中有沉厚，体现了柔美与阳刚的和谐统一，这自然源自他的“蒙养之功，生活之操。”卢记有先生文学、理论兼修，学养深厚。他熔古铸今，既谙识传统文化又涉猎现代艺术，使他书画作品的美学追求具有了开放的姿态和广采博纳兼容百家的气度。欣赏之余往往给人留下深刻的艺术意象和广阔的情景启示。(邵大箴）

晋善晋美的山西浪漫艺术底蕴是卢记有先生的故乡，也是涵养其艺术生根发源的沃土，先生1945年生于山西临汾，字岩松，号“白云山人”、“无言道痴”艺术专长中国画，山水、花鸟、书法、油画、烫画等。生于1945年，山西汾西县人，国家干部已退休。九岁始学画，上世纪70年代初在杨力舟、王迎春、力群、苏光等老师的指导下，受益匪浅，现为中国国际文艺家协会博学会员，名誉理事，高级研究员；2006年文化部推荐为中国美术家协会会员；中国书画研究理事；首批中国国际书画艺术研究院国际交易理事；北京奥林匹克书画院名誉院长；八一书画院名誉院长；中国民族艺术家协会副会长，终身名誉主席；中国书画艺术家协会副主席；中国国学学会名誉会长；世界杰出华人联合协会副主席；中国艺术名家研究院副理事长；中国书画名家名作编辑委员会副主任委员；中国当代艺术协会副主席；中国艺术家交流协会终身名誉主席；中国国画院院士；国家一级美术师；国务院国（宾）礼特供艺术家等。尽管书写不尽的艺术成就让他早就在中国书画艺术领域大放异彩，但卢记有先生在艺术上仍然孜孜以求，默默耕耘，却在媒体上几乎找不到任何关于他的报道。卢记有先生这种对书画艺术的执着和为人处事的低调，让笔者想起了苏轼介绍北宋画家朱象先的一句话：“能文而不求举，善画而不求售。曰文以达吾心，画以适吾意而已。’”

卢记有先生的作品不是因习传统的图式，他善于贴近生活，师法自然，用自己的眼睛寻找美发现美，用自己的思维方式去认识世界，用自己独特的笔墨表现着理想中的物象，构建着自己的语言体系。他反对套用传统的模式和符号化，而是以自己的感悟和表现手法去创作。他认为：现实生活是灵感之源，在生活的沃土中撷取激情和美的感受，才能创作出浓淡相宜，气韵生动的优秀作品。因此创作有激情，作品就有生命力。透过卢记有那一幅幅有气势、有张力、有韵律、有质量的作品，笔者似乎看到了他在艺术的崎岖山路上艰难跋涉的脚步和身影……。

   中国画对境界和笔墨的几近苛刻的要求，让画家必须超越技法层面的锤炼。优秀的山水画家，不仅要有高超的技巧，还要具备丰厚的学养、人品、情操。正因卢记有能做到身心、学养兼修并进，加之他的天智、悟性与勤奋，方逐渐形成了他自己的独特画风，既涵盖了山水画的传统格局，又较好地完成了地传统图式的现代转换，渐趋形成了自己的笔墨语言符号。他在用笔上追求极尽精微，对笔墨之道深有所悟，在用水用墨中极求浑厚滋润、墨华鲜美。品味他的山水画，用笔清澈静雅，既得古人品格，其画境又合乎哲学之美、人文之美。画中传递出来的那派温文儒雅之气，是我们民族文化精神中最高雅的品味，是一种来自灵魂与文化精神上的高贵。

   三晋之地自古为黄河文化所涵养，潜意识里让生活与此的人们在面对无边的黄土高原时生发出内心追求浪漫气息的渴求之态，正如卢记有先生的画作，技法上，他的画多构图饱满，用厚重的笔墨挥写祖国山川的雄峻气势。其作品章法开合有致、起伏跌宕，颇有唐宋山水雄浑、博大之气象。使观者产生一种高山仰止之感，让人不觉想起俞伯牙“巍巍乎志在高山，洋洋乎志在流水”的高风雅致。

   中国文人多寄情于山水，从中寻求艺术灵感的本源与生命的依托。魏晋以来，正是随着对山水之美的发现，中国画才真正形成了自己独有的意境和趣味。宗炳很早就体会到“神之所畅，孰有先焉”——山水才是最适合表达文人情感的载体。“外师造化，中得心源”，石涛通过“搜尽奇峰打草稿”，创作出了一幅幅传世佳作。

   卢记有先生的山水画创作源于他对祖国山川的热爱，源于他对生活的热爱，源于如李可染先生一样“为祖国河山立传”的伟大信念与高尚情怀。数十年来，他潜心研究传统与自然。他把对自然的体验定位于真山真水的心灵融合。正因为他的作品发乎情、见于笔，所以能让人体会到诗一般的意境，让观者不知不觉沉迷其中，流连忘反。对于欣赏卢记有先生的佳作，笔者深刻理解到了艺术的生命力并非取决于技巧，而是在于其内在的精神深度。卢记有用超尘脱俗的山水画作品寄托心中向往，毫无功利心地精于创作。我想，这也正是他山水画作品的妙处所在。

正如开篇所云，书画同源，而能书画同胜者却罕见，卢记有先生不仅是一位有才华的画家，而且也是一位善于思考、勇于探索的书法家。卢记有先生的书法艺术探索总体表现为：继承传统理性化，自由发挥智性化，思考探索多元化。说卢记有继承书法理性化，是因为他在碑和帖两个方面的修为。以碑之厚重融入其行草书的创作，是他书法作品中反映得最强烈的东西，表现为用笔和结体不落俗套，高古而厚朴，灵动之中又见凝重。说他在创作上自由发挥智性化，是因为他在汉魏书法中寻找不同艺术风格的范式，进行智性化训练后，在书法语言构成形式上互补实践。他的实践追求一种豪健中见细腻、纵肆中见温婉、古秀中见灵动的多元审美意向。笔者认为，唯有真诚地对待自己的艺术创作，写出来的书法笔墨才有灵魂、才有生机,才能传达自己的情感和思想。我们可以从卢记有先生的书法中读到他的情感的。他的书法可以分为两类：一是写诗和对联，二是写格言、警句。前者写的极为流丽，达到了雅俗共赏的境界，后者则各具特色。其行书除了在运用笔墨的技巧高超外，还在他对全篇布局的精到安排；同时流丽漂亮，英姿多彩。他的草书亦有隶书的风流倜傥的气概，并益增其豪迈恢弘的气度。他的书法追新，时时给人意外和惊喜，从其作品的结构造型上即可体现出来。其书法的多样书体和一体多姿，与他治学的广采博取，兼收并蓄是相关联的。

   西方美学家布封有句名言：“风格即人”。这句话恰如其分的书写了卢记有先生书画艺术和为人兼修的形迹。卢记有先生大礼不辞小让，大行不起细简，他人缘极好又善交际，待人宽厚，虽年岁日增，然内心玩味书画艺术之志不减反增，每每创作，思虑精进，糅合心变，独成一体。欣赏其书画作品，能够深刻感受到卢记有先生的涵养和个人风格。他的艺路宽、题材广，人物、山水、花鸟、书法，烫画皆兼善，笔者认为在国内是不多见的。其作品面开奇峭，立意新警，富有情趣，呈现出气宇轩昂又充满生机的时代气息，作品在国内外多有参展、发表、收藏，获得过多项文化部门的奖项。

   艺术之道，至精至深。如今，虽已年届古稀，卢记有却焕发出书画俱老的艺术黄金期，这无疑源自于早年在书画艺术领域的不竭探索，建立了自我“文本”。这个“文本”是以审美的方式、意诗的手法、扎实的功力、深厚的学养、新锐的样式、娴熟的技法、传统的笔墨所组成。细观之，便会体悟到他的苦心经营所在。精致与优雅，含蓄与深邃，对现实生活的感悟，对祖国山河的热爱，对书法艺术的不懈追求，对书画创作的一丝不苟与甘于寂寞，使他的书画艺术创作在神韵与内涵中堪有风骨。“会当凌绝顶，一览众山小。”卢记有先生在这条艺术之路上奋力攀登，砚田墨海，笔耕不辍，一手伸向传统，一手伸向生活，不断锤炼自己的笔墨语言。笔者深信，只有踏踏实实的攀登者，才能享受高山之巅东望日出的大美。

书画同源这是元代书画大家赵子昂的艺术心诀，经由八百年的验证，这个心诀不但正确，而且准确，也正是因为有书画同源价值论断，所以传统文人会用书画同功的造诣，传承文化龙脉，修为自己的艺术全能。当代著名书画家卢记有先生， 因循书画先贤们的磨砺路径， 法取高古， 修为文化，在书画两门同时建功立勋，成为书画皆得卓越造诣的艺术大家。要论一位画家的文化品格，可在径直去看他的山水塑造，因为山水画是传统文化与哲学的承载平台。观山水而知修为，王维心修摩诘，成为一代禅画宗师。范宽则师法造化，成为北宗山水的百代标程。文人董其昌诗文不凡，成为文人山水的主笔。卢记有先生有心怀时代歌赋盛世的崇高心境，所以他的山水画构图弘大，三远齐驱，近看咫尺千里，远观不离座外，附绘深壑，上屠浮云， 激励澎湃的空间构造，让画面雄逸饱满，大气壮观。满而不塞，与石涛搜尽奇峰打草稿的博观约取法源同质，功建比肩。石涛一幅海清河晏，是盛世山水雄图，卢记有先生的作品也写意山水雄迈，具有令人震撼的精气神。他的山水画用笔劲卓，线条勾勒流畅，用积墨显山水质骨，层层

积染，不见浊质，全显纯净，墨如秋波，五色明辉。他对皴法有非常自如的调用技巧，牛毛斧劈，雨点折带，刮铁卷云，凡属所需，一应而成，用皴笔显映山水体貌，既是为山水立骨，也为山水传神。四时山水，各得气韵，特别是对雪山寒林的塑造，正是寒而不酷，静而不滞气韵独特， 功出宋元， 一目了然。

山水赋色青绿，点染绛红，当头祥瑞，寓意吉美，成为色不碍墨，墨不碍色的性灵正品！拥有相当悦动心的装饰价值，挂装饰厅堂四壁流丽，心觉辉煌！让山水画真正拥有装饰可用的效果，在当代画坛能达成这种视觉魅力塑造的大手笔非常少见， 多见的倒是小篇小幅的把玩山水， 所以卢记有先生的山水的大制作，是可观、可赏、引人卧游的时代杰作！气韵生动绘丹青，铁画银钩书翰墨。如果说山水画是气度非凡的格调，那么花鸟则不断盈发着文人画的书卷气息。牡丹、修竹、龙梅赋色高雅庄重，文人画的气韵鲜明。笔法非常关注“ 骨”的塑造，执笔劲写的书写性非常明显。中国画“ 画成” 是俗，“ 写成” 则为雅， 卢记有先生精修碑帖数十年， 诸书皆成， 行草有法有度， 并且恣意动逸铁画银钩的书法修为，恰好为花鸟笔笔见古的风格奠定了基础。花鸟品位，通融翰墨之规，书画同源的境界， 再一次证明了他书画同修的全能法， 法追先贤，

功建当代！

著名书画**家 史峰 2019 年 7 月 16日