霓为衣兮风为马，意为竹兮笔为松
——记书法大家田清江
书法，有着其独特的历史地位和文化魅力,在飘逸灵动的里感知生命的运动轨迹，在起承转合中寻找灵魂的存在价值。书法，无疑是体现一个人与众不同的文化气质的绝佳方式。
霓为衣兮风为马，意为竹兮笔为松。当代著名的书法艺术家——田清江先生，无疑就有着卓而不同的有趣灵魂。
田清江出身于一个书香教育世家，其父田宝顺是著名的军旅书法家、石家庄军事教育学院教授。因此，田清江从小受到父亲的熏陶，酷爱写字。在上学期间，抄黑板报，写大标语，写毛主席诗词，给师生留下了深刻的印象，在学校和当地都小有名气。
工作期间，田清江多次参加县书法展览，在保证工作效率的同时，业余时间请教文化馆书法专业老师进行书法深造，特别是在中国书画函授大学，受教于欧阳中石，费新我，徐竟成等书法教育名家。在徐竟成老师的指导下和日复一日的努力练习中，田清江系统地学习了书法理论及有关技法知识，涉猎篆、隶行、楷、草各种书体，受益匪浅，逐渐小有所成。
但锤炼匠心的过程却并非一帆风顺，田清江曾经不止一次陷入过瓶颈，每一次触碰到瓶颈，他都更加废寝忘食地进行临摹，渴望从新的笔触中得到新的感悟。期间田清江的书法也受到过同行的批评，自己也曾经失落迷茫过，但最终是那份热爱支撑着他不断走向新的远方。
多年系统的学习实践，根植于内心的文化基因开始滋养和反哺他的创作，他认识到书法艺术的思想内涵和文化底蕴是作品的基石，现代意识和当代审美将会是书法艺术的特质。田清江在创作中大胆借鉴多位名家之笔法，以自身独特的理解赋予了其作品现实主义的风格，他将自己的创新创意与丰富的生活阅历与文化思考进行艺术升华，提炼出符合时代审美与传统艺术审美融合的主题。
田清江老师在接受记者采访时说“关于书法的问题，我认为书法是一门艺术，并且是一门非常难的艺术，它和写字不是一个概念，书法可以说是一辈子的事。从写字开始，写字是书法的初级阶段，书法是最高一级了，一般来讲书法写字都得经过写字、书法这两个阶段，从写字开始。从上学就开始写字，要想写好字，一般来讲要把字写漂亮、写好看。但是书法就不是一回事了，书法要求这个字写出来以后不是好看，而是有味、有传统，必须要耐看，给人赏心悦目的感觉，越看越爱看，越看越想看，这才能达到目的。”
退休后，田清江参加河北老年大学创作组，拜赵增云老师为师，多次参加全国及省市书法大展，并获一等奖（金奖）。多幅作品被尼泊尔大使馆收藏，被中联部授予“国礼艺术家”称号。
作品被尼泊尔大使馆收藏
凭借高超的技法和艺术领域的成就，田清江任中国文化信息协会人才委常务理事；展览交流部副主任；客座研究员；中国书画家协会常务理事：中国老年书法家协会会员；中国民间书画研究会理事；河北省硬笔书法协会会员；石家庄市书法家协会会员；河北石家庄瑞风书画院副院长等职务。作品曾参加2011年8月23日在中国革命军事博物馆开幕的“光荣的使命——全国新闻出版行业书画展”。2019年度国际中国芝坛领导人物荣誉称号。中央电视台中华卫视艺术风采栏目组艺术总监。
田清江是一位具有深厚传统文化修养和当代审美意识的书法艺术家，其笔法根植传统，取法经典。行书以二王为宗，楷书追溯魏碑，边临边创，力求学以致用，形神兼备，违而不犯，和而不同。可谓不与时人争高下，可与古贤攀高低；熔众家于一炉，炼众长于一身，。由此形成自家轻重相宜，疏密有致，虚实相生，动静相和，刚柔相济的行楷风格，得到老师和学友的广泛好评
“品赏先生的行草书法，亦有师造化的天然。放手写心，信手拈捻。书以倚情，直抒思绪，带着情感写行草，必然有以书抒情的畅达。心迹映笔迹，原本极具挑战性的行草笔墨，因为先生是在用心去写，所以竟似得来全不费工夫！锋须往来，挥洒自如！不会毫拘泥于概念化的规式，常作随手生发的潇洒，书圣作兰亭既是这种体验。”好友对田清江如此评价。
驭风为马，梦回魏晋汉唐。田清江始终坚持着精益求精的创作态度，以高品位的书法艺术为创作标准。匠心独运，不媚不俗，完美表现心中所思所想。在临创中不断创新，重温二王、颜柳之荣光。焕神基于宗书，统气势于古今。一张一弛，一顿一错，如竹之韵，似琴之声。田清江由书法入书道，将在创新发展的路上精心雕刻思想与艺术的年轮。
《名人辞典》名人传记编辑委员会
